Šon Parker, nagrađivani australijski koreograf i reditelj, kroz svoj rad neprekidno pomera granice savremene igre, istražujući društvene teme kroz inovativne i vizuelno impresivne predstave. Njegova kompanija, Shaun Parker & Company, poznata je po smelim i provokativnim delima koja kombinuju pokret, muziku i dramaturgiju u jedinstven umetnički izraz. Predstava *Kralj*, nastala u saradnji sa bugarskim muzičarem Ivom Dimčevim, hrabro ispituje koncepte muškosti, moći i grupne dinamike kroz intrigantan spoj igre, muzike i scenskog dizajna. U ovom intervjuu, Parker govori o inspiraciji za *Kralja*, saradnji sa Dimčevim i ulozi umetnosti u preispitivanju savremenih društvenih normi.
Kako komad “Kralj” ujedinjuje atmosferu koktela i džungle, istovremeno prenoseći snažnu poruku vaše predstave?
Naziv “Kralj” prepliće dva različita, ali međusobno povezana sveta: iskonsku i neukroćenu džunglu, i uređeni, živopisan prostor koktel salona. Oba okruženja odražavaju hijerarhijsku dinamiku, borbu za moć i dominaciju, ključne teme koje se istražuju u predstavi. Naziv dela naglašava pojam muškosti i liderstva, ispitujući kako se oni realizuju i u divljoj ili urbanoj sredini. Ova dvostruka simbolika pojačava kritiku i dekonstrukciju tradicionalnih ideja moći i identiteta. “Kralj” se takođe bavi i nežnošću, seksualnošću i potiskivanjem.
Šta je inspirisalo Vašu saradnju sa Ivom Dimčevim i kako njegov glas i prisustvo utiču na atmosferu predstave?
Bio sam veoma inspirisan Dimčevim jedinstvenim, glasom i njegovom sposobnošću da preispituje norme kroz svoje nastupe. Njegov kontratenorski glas, često eteričan i nadzemaljski, unosi emocionalnu dubinu i nepredvidivost u predstavu. Njegovo prisustvo transformiše prostor za izvođenje u hibrid senzualnog i nadrealnog, pojačavajući istraživanje identiteta i dinamike moći.
Na koji način prisustvo umetnika poput Iva Dimčeva, među muškim igračima doprinosi istraživanju tema muškosti i preispitivanju stereotipa?
Njegov kontratenorski glas služi kao zvučna metafora za fluidnost, koja prevazilazi tradicionalna očekivanja muškog izražavanja. To je nežni kvalitet koji narušava stereotipe vezane za snagu i agresiju, stvarajući prostor za ranjivost i introspekciju. Ovaj nijansirani prikaz izaziva publiku da preispita rigidne rodne norme i performativne aspekte muškosti. Ivo Dimčev je jedinstven. Ne postoji niko drugi kao on, a njegovo pevanje je apsolutno neverovatno i ostavlja publiku bez daha! Ako bi trebalo pronaci naslednike Elvisa Prislija ili Fredija Merkjurija, to bi bio Ivo Dimčev!
Koliko je ženska perspektiva Veronike Niv uticala na dublje razumevanje ljudskih odnosa u predstavi?
Sa Veronikom radim već mnogo godina. Ona je izuzetno poznata glumica u Australiji, tako da je bilo divno pratiti njenu tačku gledišta tokom celog procesa. Njen doprinos je doneo vitalnu perspektivu, dodajući dubinu dinamici narativa. Takođe, ona je obogatila prikaz odnosa, naglašavajući teme empatije i ranjivosti, ali i humora i patosa.
Kakve reakcije publike očekujete na 22.Beogradskom festivalu igre?
Oćekujem da će publika na Beogradskom festivalu igre imati visceralnu i intelektualnu reakciju. Naši igrači su izvanredni sa eksplozivnom, fizičkom koreografijom, kao i visoko artikulisanim vinjetama, a sve to uz zadivljujuće pevanje Iva Dimčeva. “Kralj” je epsko delo, opersko igrački teatar!
Ovo nije prvi put da nastupate na Beogradskom festivalu igre. 2013 godine gostovali ste sa predstavom ” Srećan kao Lari”. Kakve utiske nosite iz Beograda?
Nastup na Beogradskom festivalu igre 2013. godine je ostavio trajni utisak na mene, zahvaljujući bogatom, kulturnom nasleđu grada i oduševljenoj publici! Platforma festivala za inovativnu igru čini ga inspirativnim mestom za predstavljanje najsavremenijih dela poput “Kralja”. Povratak u Beograd predstavlja ne samo umetničko priznanje, već i smislen dijalog sa publikom koja ceni predstave koje pomeraju granice. Moji igrači i ja smo apsolutno oduševljeni što dolazimo na Beogradski festival igre!
Koliko je za Vas uopšte važno da predstavite svoj rad u Evropi i festivalima?
Učešće na prestižnim događajima kao što je Beogradski festival igre je ključno za širenje dometa naših dela. Festivali nude priliku za kontakt sa međunarodnom publikom, podstičući kulturnu razmenu i naglašavajući relevantnost savremenog nastupa. To je takođe prilika da inspirišete i budete inspirisani različitim umetničkim izrazima prikazanim na festivalu! Beogradski festival igre je fokusiran na igru, što je veoma važno! Izbor programa Aje Jung je neverovatan, a mi smo počastvovani što smo pozvani među najbolje kompanije igre na svetu! Apsolutno uzbudljivo!
Više tekstova iz broja 82 – februar 2025. možete pročitati na (Klik na sliku):
